LE POP ART avec Andy WARHOL
« Pape du pop art », Andy Warhol (1928 – 1987) est à la fois publiciste, plasticien, cinéaste, producteur, acteur… Ses œuvres inspirées par la culture populaire de masse, aux couleurs vives, souvent déclinées en série, sont l’image même de la postmodernité : ironiques, provocatrices, politiques. Son art n’a que l’apparence de la superficialité. « Tout est plus ou moins artificiel. Je ne sais pas où s’arrête l’artificiel et où commence le réel »
LE POP ART avec Roy LICHTENSTEIN
Maître du pointillisme version pop, Roy Lichtenstein (1923 – 1997) est célèbre pour ses reprises de planches de comics et d’images inspirées de la culture populaire américaine. Il cultive volontairement une distance vis-à-vis du geste pictural. L’œuvre de Lichtenstein interroge la frontière entre l’art et l’image, entre la création et la reproduction mécanique, l’artiste et la machine. « Les clichés sont des modèles simples frappants, mémorables et faciles à communiquer. Ils peuvent signifier l'essentiel d'une idée. Ils ont la possibilité de devenir monumentaux ».
LE POP ART avec Robert RAUSCHENBERG
Explorateur infatigable de l’art et de ses techniques, découvreur de nouvelles catégories artistiques, peintre, photographe, sculpteur et danseur, Robert Rauschenberg est un curieux insatiable... Il développe des relations entre peinture et sculpture, image photographique et abstraction, se réclamant d’un art total qui inclut la musique, la danse... Il questionne et cherche à dépasser les limites entre les arts. « Ce n'est ni de l'Art pour l'Art, ni de l'Art contre l'art. Je suis pour l'Art, mais pour l'Art qui n'a rien à voir avec l'Art. L'Art a tout à voir avec la vie, mais il n'a rien à voir avec l'Art »
Clarifier ses pensées avec BRUEGEL
Parfois le flot de nos pensées prend trop de place. Il nous est alors difficile d’écouter notre intuition, d’avancer, d’oser ou simplement, de profiter de la vie telle qu’elle se présente. Je vous propose ici de tenter de clarifier vos pensées...
Dans cet atelier, vous allez :
- Accueillir vos pensées et prendre conscience de la place qu’elles occupent en vous.
- Explorer vos pensées avec Bruegel : par le collage et par le jeu. Vous transformerez vos pensées, puis vous les structurerez pour clarifier votre vision. Enfin, en ramenant votre mental au présent, vous contacterez le plus vaste pour y puiser force et réponse.
- Conclure par un petit exercice de mise en pratique.
Dans l'intimité de FRIDA KAHLO
Femme exceptionnelle, figure de proue de la culture mexicaine, Frida Kahlo a créé une œuvre reconnaissable entre toute. « Je ne peins pas du rêve. Je peins ma réalité ». Outre sa douleur physique et émotionnelle, Frida était motivée par la curiosité de savoir qui elle était…
En suivant l’œuvre de Frida Kahlo au travers ses portraits, ses autoportraits, ses natures vivantes, saisissez plus en profondeur qui vous êtes, quelles sous-personnalités vous habitent, quel(s) rôle(s) vous jouez… Découvrez des facettes inexprimées de vous…
Au fil des saisons avec MUCHA
Il a suffi d’une seule affiche pour faire de lui l’artiste parisien le plus en vogue de la fin du XIXe siècle... En dessinant « la Divine
» Sarah Bernhardt sous les traits de Gismonda, dont elle jouait le rôle, Alphonse Mucha pouvait-il imaginer qu’il lançait un style
?
Cet atelier vous emmènera à la découverte de Mucha et de l'Art Nouveau, sur un fond de Tarot... Comme dit Mucha, "L'Art est l'expression de sentiments intérieurs (...) d'un besoin spirituel" . Ainsi, par des exercices mêlant les Saisons de Mucha, le tarot et l'harmonie des courbes propres à l'Art Nouveau, nous explorerons la richesse de plusieurs univers symboliques pour trouver des réponses à nos questions...
Voyage en terres inconnues avec GAUGUIN
"Je m'en vais à Panama pour vivre en sauvage, je connais une petite île presque inhabitée, libre et fertile, j'emporte mes couleurs et mes pinceaux et je me retremperai loin de tous les hommes (…) Ce que je désire, c'est un coin de moi-même encore inconnu" P. Gauguin
Dans cet atelier, vous allez :
- Suivre les méandres de votre vie intérieure et descendre au plus profond de vous pour entendre le léger murmure de votre moi subtil.
- Découvrir ce qui est essentiel pour vous, votre langage symbolique et le chant des couleurs qui vous habitent, en vous inspirant de l’univers créatif de Gauguin et de sa quête du Soi.
-
Conclure en
canalisant l’énergie de votre voyage intérieur pour mieux la ressentir.
Surfer sur la vague d'HOKUSAI
" Toutes les formes ont leurs propres dimensions que nous devons respecter; mais il ne faut pas oublier que ces choses appartiennent à un univers dont nous ne devons jamais briser l'harmonie.
Tel est mon art de la peinture"
Dans cet atelier, vous entrerez dans le livre d'estampes des "36 vues du Mont Fuji" de Katsushika Hokusai, et plus précisément, vous serez amené.es à découvrir la Grande Vague de Kanagawa. Vous suivrez la composition de cette œuvre, sa dynamique et sa symbolique pour mieux entrer en résonance avec vous, jusqu'à la sagesse du Mont Fuji... Que vous réserve Hokusai, "le Vieux Fou de Dessin"...??
Ressentir l'instant présent avec MONET
Notre monde est très sollicitant, dispersant et intrusif... Difficile dans ce contexte de s'écouter, d'entendre la petite voix qui chuchote en nous. Difficile? Oui, certainement... Impossible? Non... Je vous propose, dans cet atelier, d'arriver à faire le calme en vous, d’expérimenter ce calme en vous. Comment? En apprenant à ressentir l'ici et maintenant, en étant présent aux mouvements de votre vie intérieure.
Dans cet atelier, vous allez:
- Déposer vos pensées encombrantes pour vous rendre attentif au moment présent,
- Expérimenter et faire le calme en vous en "ressentant l'instant présent", avec Monet: vous apprendrez à aiguiser vos sens, à saisir l'éphémère, à capter vos perceptions subtiles et noterez vos impressions...
- Conclure par des prises de conscience poétiques.
Oser crier avec MUNCH
En compagnie d'Edvard Munch, nous entrerons au cœur d'une de ses œuvres les plus célèbres: le Cri...
"Je me promenais sur un sentier avec deux amis. Le soleil se couchait. Tout d’un coup le ciel devint rouge sang. Je m’arrêtai, fatigué, et m’appuyai sur une clôture. Il y avait du sang et des langues de feu au-dessus du fjord bleu-noir de la ville. Mes amis continuèrent, et j’y restai, tremblant d’anxiété. Je sentais un cri infini qui passait à travers l’univers et qui déchirait la nature". Munch
Cri de peur, cri de joie, cri de tristesse, cri de surprise, cri de colère...
Quels cris nous habitent? Que cachent-ils? Que dévoilent-ils?
Un peu d'exotisme avec le DOUANIER ROUSSEAU
« Je ne sais pas si vous êtes comme moi, mais quand je pénètre dans ces serres et que je vois ces plantes étranges des pays exotiques, il me semble que j’entre dans un rêve. »
Mais qui était le douanier Rousseau ?? Que peignait-il ? Quel courant artistique représente-t-il ? Qu’est-ce que l’art naïf ? Et, surtout, que peut-il nous apprendre sur nous ?? Voici un atelier qui vous entraînera dans l’univers particulier du douanier Rousseau… Vous découvrirez cet artiste au travers les éléments clés de son œuvre ou de sa vie !
En quête d'harmonie avec Franz MARC
Franz Marc est imprégné d’un sentiment profond pour la nature, rêvant de restaurer l’unité défaite entre l’homme et le cosmos. Entre tous, le cheval est son motif favori.
Un atelier avec un artiste qui célèbre la pureté du monde animal, l'harmonie entre l'animal et son environnement... en peignant des figures très géométrisées au chromatisme vibrant! Un atelier pour entrer en contact avec ce monde animal, pour écouter ses messages et le sentir vibrer à la manière de Franz Marc!
Saisir l'irréalité avec CHAGALL
"Mes tableaux sont des arrangements picturaux d'images intérieures qui me possèdent"
L'imaginaire combine le rêve, le souvenir et le réel... La spontanéité est primordiale dans l'apparition des images...
Dans cet atelier, vous créerez des scènes empreintes d'irrationalité: espaces sans repères, personnages étranges, couleurs s'éloignant de la réalité... Vous
explorerez comment les sources d'inspiration de Chagall résonnent en vous; comment souvenirs, présent et sacralité révèlent
qui vous êtes... Vous sonderez la richesse de votre monde
métaphorique en mêlant onirisme et réalité.
Couleurs et collages avec MATISSE
L’œuvre d’Henri Matisse, peintre, graveur et sculpteur français, a chamboulé les codes de la peinture. " Le choix de mes couleurs ne repose
sur aucune théorie scientifique. Il est basé sur l’observation, sur le sentiment de ma sensibilité. Je cherche simplement à poser des couleurs qui rendent ma
sensation".
Dans cet atelier, plongez en vous avec Matisse. Expérimentez comment les couleurs, leurs significations, leur puissance peuvent vous éclairer. Testez
comment la particularité des collages peut amener du recul et des prises de conscience. Offrez-vous une pause pour entrer à l'écoute de vos sensations et, comme Matisse, rendez ses sensations
tangibles pour mieux comprendre une situation, répondre à des questions, faire le point, mieux vous connaître...